李胜的漫画艺术--艺术家评论--李胜官方网站

个人简介

李胜，1967年出生。1986年毕业于信阳师范学院美术系。河南省美术家协会会员、漫画家协会会员，中国煤矿美术家协会会员, 中国煤矿漫画家协会会员(秘书长)。现任职于平煤集团四矿工会。　　2002年10月出版了《煤矿安全漫画集》并获奖。　　2008年04月《安全漫画》一书获得煤炭部社会科学奖。　　2008年08月作品在《首届中华人文书画艺术名家精品邀请展》中荣获入展作品奖。　　2008年12月作品《绿螺篱笆》获得河南省第七届中国画艺术展一等奖。　　2009年01月作品《五色花》获得河南省第十三届新人新作展优秀奖。　　2009年08月作品《悠然》入选全国第十一届中国画艺术展优秀奖等奖项。　　2009年10月作品《野花啼鸟亦欣然》荣获河南省首届侨光艺术奖优秀奖。　　2009年12月作品《寻觅》获得“中平能化杯”全国煤矿国画精品展览奖。　　2009年12月作品《花鸟》入选河南省第八届中国画艺术展。　　2012年出版了《八选安全警示漫画集》。《掘进一队的故事漫画》、《身边的那些事漫画》、《职工行为规范漫画》等。详细

作品

李胜漫画作品

艺术家评论

李胜的漫画艺术

李胜的漫画艺术

　　赵黎

　　夏日的余热退场，秋水般明净的风就接踵而至了。如果说秋天是一幅徐徐展开的画卷，那么清秋便是最美的开篇。初秋，应画家李胜之约，我来到了他的画室，画室里摆满了他画的形态各异漫画艺术作品和囯画作品，和窗外的秋景相互辉映，引人目不遐接……

　　一个时代有一个时代的审美取向。尤其在社会转型期，人们的审美取向呈现多样化的情形。除了一些中国画大幅美术作品外，一些小情趣、小格局的美术漫画作品也颇为流行，甚至可以说在市场上大行其道。我们并不排斥艺术创作的功利性，也不否定那些小格局作品对生活的美化和点缀作用，但我以为，艺术价值的追求、表现形式的创新才是艺术创作的终极目的。李胜国画作品所涉猎的题材较广泛，从走兽、花鸟到人物、肖像，李胜可是“无所不能，无所不精”。特别值得一提的是，最近几年来，他突然喜欢上了漫画艺术创作，而且一发不可收拾，作品不但连连在省内外获奖，还连续出版了几本漫画作品集，本人还成了中国煤矿漫画家协会副秘书长，可喜可贺!

　　接触在中国平煤神马集团四矿工会上班的李胜其人，你会得出这样一个印象：憨態中透着几分机智，天真中含着几分辣意，豁达中兼有几分矜持，狂狷中并存几分谦卑……，这是骨子里藏匿的，毛孔中散发的生命气息。考察李胜绘画的艺术渊源，自幼喜欢绘画，1986年毕业于河南信阳师范美术系。多少年来，一有闲暇，李胜便观察生活中的人和事物，笔耕不辍，积累了大量的生活场景速写和人物速写，对绘画艺术的追求精诚专一，在探索中找到中国画最佳艺术感觉的同时，并逐渐走向漫画艺术创作的领域，取得了骄人的成绩。

　　是的，一幅耐看的画作，无论是国画，还是漫画，需有一种特殊的魅力，深深地吸引着欣赏者，能刺激你的心灵，使你产生种种感悟、种种联想、种种味道。这种种“味”，就是绘画艺术的“意境”。心与手、法与意、形与神的完美统一，这种统一就产生出各式各样的“味”。笔画、墨色、诗句等，这是“躯体”;还有看不见的东西，感情、风神、韵律等，这是“灵魂”。绘画出“味”，往往就出在这“灵魂”上，故此只能靠细细品味，才可感悟得到。要使绘画打动人心，使观赏者产生思想共鸣，则作者必须具备两个条件。一是画内功夫，二是画外功夫。画内功夫，即笔墨功夫。其次是“脱化生新”，在古人法帖的基础上，得形得神之后，不断溶入自己的个性之“味”。在这个点上，李胜的漫画艺术做的很好。

　　艺术的灵魂就在于“意”。关于这种“意”自古至今就有种种说法，诸如什么“风神”、“风韵”、“风骨“、“气韵”、“神采”、“风采”、“品味”等等。总而言之，“意”是我国传统美学中的一个核心，凡是诗、书、画、文、印无不以其“意” 为极诣。有“意”则成画，有“意”画出“味”。李胜的漫画作品中没有制作的匠气，而是多了一份天真、清新和趣味。正如他所说过的，画家不应该只是被动地描摹刻画表现对象，而是要更加积极地发挥主观能动性，生动、灵活地表现选材与对象。

　　漫画艺术不但具有较强的社会或政治性，也可以有较强的抒情和娱乐性，画家常用一些艺术变形、象征、影射、比拟、暗示等的技巧手法，来逐渐构成一幅幅幽默诙谐的画面，描绘出一个个人们耳熟能详的生活场景，从而取得歌颂或者讽刺的艺术表现效果。这就要求漫画家要不以平常人的眼光来观察，不以寻常人的手法来表现。为此，李胜付出许多许多，他不但不断地要研究画面，还要不断地研究画面内的人物。因为他知道，好的漫画家得是一个心理学家，能够从人性、人情、生理的角度来了解与理解一个人;得是一个算命的先生，能快速地推算或估摸出她背后的故事来;还得是一个催眠术者，能够把对方引到你摆好的平台上去，让他自已去契合你所给预设的人物形象。

　　处理漫画人物形象上，李胜善于在整体上掌握“理想化”的原则，有限度地运用夸张手法，但摒弃“丑化”的方法，在视觉上予人以亲切感和愉悦感，不甜不俗，分寸掌握得当。我认为这一点很重要，因为在当前的人物画创作中，有两种倾向应该引起我们的注意：一种是在人物形象上塑造上竞相以丑或怪诞为美;另一种是媚俗——只注意人物外形的“漂亮”，而不关注人物的内心气质。绘画是通过视觉影响观众的思想感情的，画中的人物形象必须在视觉上易于让人接受，并且在思想感情上有所熏陶和启发。艺术中适度夸张、变形和“理想化”是为了增加作品的艺术感染力，吸引观众的视觉;是作者有意识地把自己主观感情的因素赋予他所创作的人物，不是纯客观自然主义的描写。李胜懂得这一点，坚持这一点，这显示出他是有美学思考和自我追求的画家。

　　李胜已是当今画坛中有一定成就的漫画家，但是他并不满足于自己已取得的成绩。他孜孜不倦地在提高“画内功”和“画外功”上继续努力，在漫画艺术征途上拼搏。可以预见，他的艺术前程是不可限量的。