洒脱笔墨给华章

—写李耀平先生水墨画

王贤春

我国水墨画自六朝倡导以来。代代继承发展，弘扬光大，用笔用墨波涛漫演，壮阔无垠。 二十世纪八十年代至二十一世纪伊始，水墨画从各流派走向多元化.个性具体化，用笔墨异彩纷呈，千变方化。作为美术编辑的李耀平先生。在这样的时代背景下，继承中国水墨传统，多师多学，吸取了大量的绘画艺术营养，用笔灵活洒脱，用墨气韵生动，色彩明快迷人，笔墨语言渐成新境。

谈论书书画，离不开笔墨。笔雄是我国传统述语，笔：笔法，用笔；墨：墨法，用墨。谈论笔墨， 历代论书画者多有著述。就中国画而言，笔墨至关重要。“笔有墨用，墨随笔用，墨中见笔”。善用笔墨者，可设物象之体势，写山水之纵横，壮尺地之造化。李耀平先生深知笔墨的妙用， 他在笔墨上狠下功夫，刻苦磨炼，勤奋创作，力求主题思想，传统形式和现代意识的结合，逐步完善自我，将自己的艺术水准推向一个高度，有一个高度。

观李耀平水墨画，用笔或繁或简，或虚或实，灵活洒脱，奇逸豪放。写远景疏豁虚明，大气空濛；写近景出笔利落，功细不繁。比如《云涌山川》、《溪山烟雨》等，写远景蔚蔚雾岚，气象万千；《万木欢腾》写近景枝干分明、质感强烈。具有一定的视觉效果。至于《水晶阁一角》、《罗江清晨》简约明快，格高而思逸，信笔又成一气。

中国画离不开墨，笔与墨的结合，构成中国画的主要特征。李耀平在用墨上，或干或湿，或浓或淡，或泼或焦，或挥洒或渍成。五墨六彩有淡荡虚无，沈浸浓郁之感。在此基础上，李先生善浅绛重彩，好用玫瑰，紫罗兰等色，色彩迷幻诱人，别有新意。

石涛在《画谱.笔墨章》中说“墨之溅笔也以灵，笔之运墨也以神。墨非蒙养（即修养）不灵，笔非生活不神”。李先生非常重视个人学识修养，不断学习中西文化，观察生活，以变现时代生活，时代特色。《山河梦幻》、《奇景》、《赏》既有西方抽象之趣，又有中国画笔恣纵泼辣之意。《大上海》一画体现现代景象，用夸张的高速旋转的立交桥，活泼的意象线条，高超的艺术手法，打破城市建筑刻板形式，形象地变现了大上海快节奏的现代都市繁茂生活。

附言后缀，以求抛砖引玉，共赏有识。