个人简介

刘一军 笔名一君 男 1955年出生于烟台,现定居青岛。 1975年山东省轻工美术学校毕业。1982年中央工艺美术学院毕业。1986年中央工艺美术学院陶瓷系硕士班毕业。绘画得到张仃,白雪石,范增等老师的親授。毕业后曾在烟台美术研究所从事设计,职称;工艺美术师。1992年调入烟台画院从事专业画家。现为自由画家。烟台大学特聘教授,香港大学客串教授。一级美术师,中国陶瓷美术家协会会员,青岛美术家协会会员。 数年来,他一直痴迷于传统笔墨,注重理法用笔,感知自然之妙。他潜心致力于中国山水画的创作与研究,主张“师古•师今•师自然”。艺术追寻中西合璧之道,将传统笔墨技巧与西画光影及色彩相互运用,作品形式语言追求多样化探索,不泥古,不跟风,有新意。再国画基础上有创新创意,传统文化与时尚完美的结合,力求雅俗共赏。有自己的独特的审美眼光,和个人的审美理想。不同的作品涌动出不同的符号变换形式。作品显得浑厚大气,极有个性,富有张力。具有强烈的民族绘画特色和时尚感。有丰富的层次感,构图气韵磅礴,写意中带有自然写实的表达意趣。使人有身临其境的艺术享受,令人耳目一新,且耐人寻味。   1994年作品《秋天》参加由中国美术家协会主办的世界华人书画展并获奖。 1995年《山水对话》作品收藏于西班牙国家艺苑 1996年在韩国参加世界美术作品展。 2002年作品《曙光的大地》参加由中国文化部主办的‘九七香港回归全国中国画大展’获铜牌。 2004年作品《生活的平衡》参加中国国家画院主办的‘跨世纪和平杯国际书画大展’获银奖。 2004年《金秋》参加中国美术家协会主办的建国55周年全国书画展并获奖。 2005年陶艺《系列动物》参加北京世界艺术博览会获银奖。 2008年出版《刘一军书画世界》并由北京电视台制作的电视片《追梦人---记艺术家刘一军》已先后在北京电视台,凤凰卫视,中国教育电视台,中央电视台播出。 2013年出版《百年经典 名家风范》大型画集。 2014年出版《刘一军-国画经典》个人画集。 2014年参加北京美国世界艺术家协会主办的《秀我人生 放飞梦想》书画大赛。国画《山野内嵌玉浆池》获特等奖。 2016年作品《山水四季》参加大连全国中国画大展获收藏奖。 2016年作品《中国龙》参加全国美术大展获铜牌等等。 其多件作品被中国艺术研究院、国家邮票总局,世界休闲运动会组委会,美国,台湾、香港书画院等专业机构收藏出版。并被多家媒体评为当代最具学术价值与市场潜力的艺术家。 详细
作品
刘一军作品
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艺术家评论
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丹青有道谓三师    独领风骚山水功 ——记著名画家刘一军        

刘一军, 1955 年生,山东烟台人,居青岛。著名国画家。       国画源流多支,门有多派,主流门派当以“专业”为宗。缺少专业训练和专业技能,则当属野派异支,或许可依非常道偶取画家之名,但终归难成画家之功。       刘一军1975 年毕业于山东省轻工美术学校,1982 年毕业于中央工艺美术学院,师承张仃院长,白雪石、范增大师,所以说刘一军著名画家之称谓是专业功绩日积月累而得。因在画界有绩,刘一军又成烟台大学特聘教授,得一级美术师职称。这些实职凿称,又是对其著名画家声誉的强力佐证。       刘一军山水作品的高贵品质,得益于他创立并持守的创作理念“师古、师今、师自然”。      所谓师古,即是传承。掌握并传承中国山水的历史精髓,在当今画界颇有躁风的大环境中,唯有刘一军做的极好。中国水墨技法,博大精深,掌握不易,传承更难,所以一些画家处处抛弃传统,急功近利,走起投机取巧的修行捷径,无修行则无深功,挥笔泼墨,不成体统,没有系统,笔无法,墨无源,品质之劣,不忍细看。刘一军则不然,他为求得中国山水的精髓技法,除有专业深修,又有对古代作品的细致研究,从实践和理论两个层面对山水技法进行熟操精悟,可谓是吃透了山水技法,悟透了山水气韵,加之刘一军又有将中国山水画发扬光大的艺术自觉,所以刘一军的山水作品有了师古传承的深度。观赏其代表作品《大崂山雅姿》一幅,可识其对山水笔墨技法深刻的师古传承力度。在这幅作品中,完全是云塞于山高处,泉塞于石壁绝,石构得三面,树绘精顶头,这些传统的笔法,在刘一军的作品中处处体现,一丝不苟,与一些画家执笔乱构,不依法度的作品完全是天壤之别。因能坚持师古,能传承精髓,所以刘一军的山水作品是真正有品质有品味的中国画。投资者之所以愿意高价收藏刘一军的山水,是深知拍得刘一军的作品,即是拍到了正品,正品无价。       所谓师今,即是创新。中国画如果只固守旧例,不行创新之功,则不会从历史的源处走向今天的盛况。创新才有发展。刘一军深知创新之重,所以他在师古传承的过程中,并不泥陷于古,而是结合现代艺术审美和工艺的发展,将时代风尚融进山水创作,他也是中国山水画艺着力的开拓者。观赏刘一军另一幅作品《山水四季》便能立识刘一军的创新之才。这幅作品,以蒙太奇的构图手法,辅以油画光影技法的融合,通过光影的变换与色彩组合,将同一视角下的山水图像融切成春夏秋冬四块,目游其间,尽觉山水冷暖,四季分明,感念无穷。这种图像的构造方法,前无古人,今有刘一军,此是创新之功。刘一军《山水四季》的构图方法,完全是对水墨技法有深刻把握,又基于独立思维的艺术精神而得,又无缝切合现代的美标准,所以一画呈四季的图像,没有违和感,而是入目悦心的自然趣。从《山水四季》来看,刘一军的山水创新意识和功法都非常高远,在高远的艺术思维空间里,刘一军所新创的艺术表达形式,成为中国山水发展的一块里程碑,立碑之人刘一军则将在艺术史中留下清晰的创新功名。不可否认,随着时光推进,刘一军的创新作品必将走上越来越有光辉的征程。      所谓师自然,即是大家胸怀。百姓常言,耍龙耍虎不如耍土,龙虎非自然,土是最自然,将身心完全融进自然,才得艺术才能的大开大化。无疑,刘一军就拥有潜身于自然,倾情以自然为师的艺术胸怀。以自然为师,是刘一军成为主流大家极其重要的原因。观赏他的作品《神忘山缘情》一幅,不由为他潜身心于自然,得自然之硕果的艺术气度所折服。在这幅作品中,高山水田飘逸如带,笔法神逸,完全是对自然观悟的直接结果。齐白石说过“我从来不画我没见过的东西”,此话道出了“不见自然,不成自然之貌”的艺术真谛。很明显,刘一军是自然山水的虔诚弟子,他以深刻理解自然的视角,积沉下心融自然的娴熟悉技法,以自然性情,绘自然意境,作品即有浑厚大气的磅礴,又具细致入微的柔美,观之身临其境,寻味悠悠。       师古,师今,师自然。刘一军以他独特的三师胸怀,尽得中国山水的悠远于气质,美意于当下,道法于自然的山水造诣。依其造诣,独领山水风骚,大有“俱往矣,还看今朝”的艺术气概!   

 著名书画评论家史峰  2017811

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