古意之中更有新意

乍看郝善勇老师的作品，觉得古意甚浓。从笔墨技法，到经营布局，从皴擦点染到虚实留白十分讲究章法。他的作品重笔法，在运笔上讲究皴擦点染，尤其是斧劈皴的运用，将山石、峰峦的脉络纹理，刻画的淋漓尽致。

他的作品重布局，对于“平远”、“深远”、”高远“恰到好处的处理，让画面看上去山峦重叠，却密而不乱；而有的作品却十分注重虚实留白的处理，让画面看上去清远、空灵、雅致而有意境，这足以见得艺术家对于传统中国画的深厚功底以及艺术家个人透彻、豁达的心境。然而全面观其作品，你会发现他的作品古意之中更有新意。他会在作品中发现生活的乐趣，也会让作品充满鲜活的生命力。

他的《沂蒙人家》、《古塬秋色》《家山》等作品，开始追求新的意境，作品中充满着生活的气息和场景化，那远处或隐或现的人家、行人亦或是羊群等等，让画面更加富有生机。尤其是沂蒙人家，艺术家对于山与树的处理，十分巧妙，山峦的肌理脉络在树丛中落隐落现，而山与树丛的颜色融为一体，乍一看，好像是树随风摇曳，而山峦也随之风和树丛动了起来，可谓妙哉，而在处理这幅画面是，线条也更加具有表现主义的基调。

——四川美术学院美术史论 于洋洋/文