书画本同源，其用笔讲究线条的质感朴实。苏东坡曾云：“我书意造本无法”，此自是法先立而后不为法所拘，随手写来却暗合于法。是对法之所运已游仞于心，快意写就而无不合于法，可以说出神入化于法。绘画亦如是，先应自有法，得法而能随心所运，既不逾矩又能心手双畅，画境自有情致。在此之上能传写心境，化而为景，其韵自胜。绘画写心自古人人敏求。近得观陈君薪名之小品花鸟画，竟有画外之别境，高致亦关情，可见其艺之境又上层楼。写形易，绘心难，逸笔纵情，纸墨须相合，融笔墨于纸，而线条不浮离于纸面之外，此线条之质感尚佳。绘画用笔实之易，笔笔实而难入佳境；景有虚实远近，线条亦如是，要实而不僵不死，虚而不飘不浮泛，虽润犹劲，虽枯仍实，实乃虚之以实，实之以虚，虚实间幻化为景，逸笔为景，情景融通。

画自不言，其境传语，扣赏者心弦，似有所拨动，此当是动人之画。当以心绘画外之境，一花一草，一叶一木却也关情。其实仅绘其形如同写真，作为画家既写形又状其情实难，这则需要对线条的把控精准而无冗余。亦可说此乃应由技进道，才能传写画外之意，以此状物，当为艺之佳者。因为真正的艺术不在于直白露骨的表达，而在于委婉含蓄，在不经意传写一份意外之情思，画境何曾不是如此求之乃妙。如果，徒有其形表艳丽而无西施之韵致，此美而病韵，无韵者，何来气韵生动，那么谢赫六法之要旨，则更无从谈起，所有简单绘形易，由形至气韵将难，因为用其形却无法传其神，无生动之气韵，境神竟，当无可观。画不论其大小，始有其气象则自气韵生动，小景之画亦如是，若画境能给人以人以遐想，施及观者众生。悦赏之际，自是心弦暗暗拨动。前观薪名之《 清寒 》，仅见屋宇飞檐一角，青瓦疏枝，栖以一雀，用极淡雅之墨绘于枝上，闲逸安神，不见其风却如闻其声，不闻雀语，却悟鸟之所言。此以我写景，为有我之境，小中见大。此处意在画外，全在于薪名能让一枝一叶总关情，我写我心，由此可知他在作画时，心即是手，手即我心之役，当心手两忘之际，墨不滞于手，手不滞于心，由心写就。如此作画，自是别开一境，恐非我独赏之，见之者皆爱之也，必为知者所藏弆。

     陈薪名初学画之时，近请教于诸乡贤名家，用心师法，心追手摹，亦有巧取，久有小成，却常觉心画相悬，画难为心声，笔墨亦有浮泛之弊。而求之于古人，方觉“画者，心也”。以心写象，绘心中之景，寓形于心，盈之以生动气韵自有小胜。如见八大山人之小品画，虽物孤影单，却传神写情，化形寓心，心达于手，手以笔摹之，笔状心意，如此自然心手相纵，故易就佳境。此时顺笔推展，慢衍徐行，缓急相间求其线条之朴质，淹留处亦当赏会之心处之，悠然所绘，已忘记于物我，而物我偕在。淡静平和，心情寡淡，以我写无我之境。此其意境近来所以高远之因。

     若累于事，画之线条自燥，形自糙理自跑，所以真正能安稳绘画者，自是拨冗凡俗，静得心源，宁静中得寻找一份悠然处。在这种心性下，让心中所想所欲绘之景化为笔底之线条，流动间而有心动。

     因与之相处无间，自然常与之相观其近作，语其所绘之进益。每贊其精进时，却无傲于形，不以物喜，故能不断进步于其后，不固步于前绩，虚心向学，谦谦君子也。非谦和不能广纳，不为水难以广其心。水之上善，其本性也，故能成其大，故上学下处，才能理好的把握画语权，才能打开艺术之门。

   自进京就学之后，薪名之画境陡开。化僵为活，枯而犹润，骨气生血，生命之线跃动于纸上，更善为小品花鸟，寥寥数笔，却也鲜活如生。从此，入花鸟之堂奥，艺间游仞而有余。常以简驭繁，让简约成为绘画语言，用如此简约之物去扣动读者之心弦，发出共鸣，动之以情，品之以味，弥久而尤甘。小品不小，主在其有景外景，境外境，情外情，

情景间不一而动，所以无声亦有声。这种心与心之通，不是被动的发生，而是作者与观者自溢而为之。画与画不同，有的人的画一览则无余味，久读则乏味，而薪名之画，则品之久而弥淳，每每有心之戚戚然，却快意于心。薪名脱形化境之后，游仞有余间，实得“深山藏古寺”之意境。正所谓，能闻于耳者自是悦音，使人快于心者自是美景。

    薪名喜静，不善长言夸语，却于心中自有规矩。不随时俗人后，不轻妄议他人，函养同行，取经群贤，化而为我所用，取弃间取重去轻，重情份，却不少一份真性情，不慕虚，坚实地走好每一步，不急功近利，而喻于义。正是如此，才为我所重。

    期再上层楼。