砚边的苦乐年华谭翃晶 --艺术家风采--谭翃晶官方网站

个人简介

谭翃晶（谭红晶）祖籍湖南长沙，1962年出生。早年毕业于解放军军医学院，后就读于中央美术学院国画系，现为中国美术家协会会员，2007年全国中国画大展组委会办公室副主任，中国美术家协会山西创作中心副主任，中央党校书画院副院长，国画家。详细

作品

艺术家风采

砚边的苦乐年华谭翃晶

童年的我是一个充满幻想又容易伤感的小姑娘，因为天生敏锐和孱弱，使我对同龄的伙伴充满了戒备。更喜欢与年长的朋友交往，或者干脆流连在书籍当中，最先接触中国历史，近而痴迷中国文学，最后醉心传统绘画。因为读《红楼梦》至深夜第二天上课迟到被老师怒骂，因为画小人书而忘记做家务被家长斥责，类似的这样的事时有发生，久而久之被老师定为“不务正业”或“贪玩”，儿时的涂鸦之作因为表现的不是地方，或不对场合，从来没有得到过老师和家长的褒奖，非常气馁的一件事。
接着少小离家，带着对社会和人生很多的希冀和憧憬，十三、四岁就来到部队，提前步入成年人的世界。军营的生活粗犷而艰辛，逼的你不得不柔韧而坚强起来，很多在家不会做的事情，等到不得不会的时候也就会了，带着三分感慨七分无奈跌跌撞撞成长起来。多少次为着似乎应该这样做，或者人人都这么做，所以也急急去做。也许是太过年轻，也许是太过率直，所以在忙碌的过程中身心也屡遭伤害。见过很多拿着鸡毛当令箭的小人物，在别人有求于他的时候努力玩弄一下权势，那种刻薄和傲慢的态度，常常令我怀疑人生的本意。再加上生活太过规律化、太过刻板，日子过的象一部机器，还要不情愿的被别人摆布一下，每天象只无头苍蝇似的扑来扑去，只为一些今天做与明天做没有什么区别的琐事，而且整天做也做不完，做完了也不见什么成果。晚上躺在床上思前想后十分的惆怅：难到就这样吗？人生是一次性的不似草木还有来生，生命以时间为载体不可重复，似这般一成不变的做下去，还要小心翼翼的应付一些莫名其妙的明争暗斗，哪人生还有什么滋味？还有什么乐趣？
于是我又回归到书画当中，书中的天地和画中的乾坤，能帮助我抵御现实生活中一个接一个的厄运和打击，心被艺术感动的时候似有一股潜流在心里婉转回旋，河流、山脚、云影、霞光、一山一石、一草一木，所有的细节都能感知你的渴求和呼唤，并渐渐加强，直至不能自制，当你全身心的投入时画的不再是风景，不再是禽鸟，而是灵魂，是心绪，是灵魂的泼洒和心绪的宣泄。
一开始的时候并没有想到要做一名画家，觉得自己没有太多的天份，又没有名师铺就的黄砖路——艺术家只是一个美丽的白日梦。可能是心性使然吧，从小就喜欢纯自然的东西，要玩到原野中，不喜欢到公园，看树喜欢那种枝枝蔓蔓没有人修剪过的，交朋友喜欢自然认识，不喜欢刻意追逐，总之喜欢自然景观远胜过人文景观。所以一接触上画就放不下了，越看越喜爱，越临越想画。到后来一天不画就好象缺点什么似的，那时候我的工资绝大部分都用来购买画册和书籍。在别人眼里我显得有点“不可思议”，但我自己不觉得。每日里我吸吮着前辈大师遗留下来的精神盛宴，美味无穷，享受无比。范宽、李唐、郭熙、沈周、四王……等等的传统艺术令我着迷，越临越象，令我信心倍增。很多人不明白我为何在周围一片反对声中坚持数十年，恒久忍耐，以为我有多么大的意志力和上进心，其实，不过因为我在学画的时候有无限的胜利感，可以抵偿日常生活中种种的不如意所带来的屈辱。当然，照实说，当时的生活环境，比起整日里在泥土中淌汗的贩夫走卒，不知要好多少倍，我不应口出怨言。但一生向往无拘无束自由自在的生活，觉得生活中最重要的元素就是能够率意而为。终日钻营，为蝇头小利东奔西走是非常蚀人灵魂的一件事。人活在世上，固然应该照顾到别人的面子，但为了五斗米违抝了自己的真性情，不也是暴殄天物！所以痛定思痛，决定告别部队，脱离公职，去中央美院学习，然后心无旁鹜一心一意的画画。
光阴似箭，日月如梭，一晃数十年过去了。原以为无案犊之劳形，无丝竹之乱耳，这一下创作的灵感应该如心中的激情一样，流蓖舒畅。取之不尽用之不竭……原来根本不时那回事！第一个问是“眼高手低”。选择了艺术，人生就如踏入了辽阔的茫茫大漠，没有道路，更无向导，只在心中装着一个美好、遥远却看不见的目标。早期的时候可以借鉴大师们的作品，进入创作阶段便没有规律可循了。谁都知道个性的魅力是艺术的灵魂和生命，艺术的进步就是不断的超越自己和区别别人。每一幅作品只差一点点就生动，只差一点点就夺人，只差一点点就能化腐朽为神奇，但往往就是这一点点是这么的难以跨越。许多年来，它让我的情绪时暖时寒，心境时明时暗，希望能寻找到一扇门把它打开，门后就是一间充满各种意念及灵感的房间，足够用一辈子。但现实中，我永远站在走廊上，千辛万苦打开一道道门，发觉门另外还有门，打开它，还是门，永远是一道一道的门，开不完的门。有时觉得很沮丧，画来画去都没有新意，有时侯将整只笔飞出去，摔在墙上，几近歇斯底里。突然有一天，也许是一枝苇芽，也许是一抹残阳，也许仅仅是一个背影，令人怦然心动，欣喜若狂。忽然悟到某一处深邃的人生哲理，忙不迭的扑向画纸……画中的滋味，只有画画的人才能体会。所以我喜欢国画！喜欢水墨丹青那种淋漓的逍遥恣意，取自生活又突破生活的极限，真实又浪漫含蓄而夸张，在有限的尺幅之中，表现无限的思想和情趣。
第二个问题是“社会承认”。看过许多画展，第一天特邀人员来过之后，参观者即刻寥寥可数。工作人员闷的打磕睡，偶尔进来个人又像是上了当或跑错地方，兜了个圈子就匆匆离场。更有甚者一辈子冒不出来，呕心沥血画出来的作品，一捆一捆抬出去，当垃圾那样论斤秤出。也许有人说是因为他们学艺不精、才华不够，是金子迟早会冒出来的。但迟与早有很大的分别，迟到多迟？一百年后？一千年后？待到后世去挖掘他们的才华？梵高就是这样疯掉的！我明白，人的一生会遇到很多障碍，有些努力了可以越过去，有些则不是自己能逾越的，有人扶一下可能就过去了，有人踩一脚可能就再也过不去了。我庆幸我在这条丹青之旅上，遇到很多在关键时候扶我一把的师长和朋友，使我觉得人生还有许多真情和温馨。
既然上天赋予我一副追随自然的真性情，命运之神又把我推上了这条苦乐交加的艺术之路，周围又有一群志同道合、才华横溢的好朋友，还要求什么呢？所以我感谢上苍，感谢上苍在冥冥之中让我与画结缘。想想那些沉闷烦乱、寂寞孤单的日子，如果没有画笔的作伴，我恐怕早已精神崩溃。年轻的时候老是认为得不到的才是最好的，现在却认为得到的才是最好的。吃过苦的人，对生活都心存感激，因为我知道幸运并非必然。